Aθηνά Τσαγγάρη: "Το Ηarvest είναι ένα μηδενιστικό γουέστερν"

Το Harvest, η πρώτη αγγλόφωνη ταινία της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγγάρη, έχει περιγραφεί ως μια ταινία φολκ τρόμου - μια ταινία που έχει διχάσει έντονα τους κριτικούς - αλλά το στοιχειωτικό της άνοιγμα, εμπνευσμένο από το ημιτελές βιβλίο του Jean-Jacques Rousseau Ονειροπολήσεις ενός μοναχικού οδοιπόρου, εισάγει κάτι πολύ πιο παράξενο από αυτό. Την ταινία την είχαμε δει πέρσι στο Φεστιβάλ της Βενετίας, όπου ήταν υποψήφια για Χρυσό Λέοντα. Ήταν μια πολύ προσωπική ταινία για την ελληνίδα σκηνοθέτρια, της οποίας το προηγούμενο έργο περιλαμβάνει ένα avant garde σχόλιο για την ελληνική κοινωνία (Attenberg), μια διαστρεβλωμένη κωμωδία ανδρικής φιλίας (Chevalier) και μια σειρά του BBC 2 για ένα τρίο (Trigonometry), όλα στα πλαίσια του λεγόμενου greek weird wave.

ΣΧΕΤΙΚΑHarvest

Σήμερα, η 59χρονη δημιουργός παρουσιάζει μια αναδρομική παρουσίαση των ταινιών της στο φεστιβάλ κινηματογράφου New Horizons στην Πολωνία, όπου το Attenberg κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας το 2011 και μίλησε στον Guardian για αυτό αλλά και περί σινεμά. «Είναι γεμάτο με ανθρώπους 20 ετών», λέει χαμογελώντας. «Πραγματικά φανατικοί σινεφίλ, που έρχονται για 10 μέρες και παρακολουθούν περίπου πέντε, έξι ταινίες την ημέρα». Το Harvest ήταν ένα project που της έφερε η Joslyn Barnes, η οποία ήταν υποψήφια για Όσκαρ φέτος για το σενάριο για το αμερικανικό δράμα Nickel Boys. «Είχε ήδη ένα σενάριο, οπότε υπήρχε ένας κόσμος εκεί. Απλώς έπρεπε να καταλάβω πώς και αν ταίριαζα».

Διασκευασμένο από  το ομώνυμο μυθιστόρημα του Jim Crace, το οποίο ήταν υποψήφιο για το βραβείο Man Booker το 2013, το Harvest αφηγείται την ιστορία της κατάβασης και της καταστροφής ενός χωριού σε διάστημα επτά ημερών. Το καστ αποτελείται από ντόπιους από το Όμπαν στη Σκωτία, όπου γυρίστηκε το Harvest, και σιγά σιγά μπαίνουν στη μάχη και άλλοι ξένοι: δύο ανώνυμοι άνδρες που δένονται σε δεσμά, μια γυναίκα που θεωρείται ύποπτη για μαγεία (η Thalissa Teixeira του Trigonometry) και ο Quill (Arinzé Kene), ένας χαρτογράφος που έχει αναλάβει να χαρτογραφήσει τη γη.

Η Τσαγγάρη «ταυτίζεται απόλυτα» με δύο από τους πρωταγωνιστές, όπως αναφέρει: τον Walter Thirsk (τον οποίο υποδύεται ο Landry Jones) και τον Quill. «[Ο Walter είναι] ένας τόσο τραγικός, τραγικός χαρακτήρας. Ξέρετε, κάποιος που δεν ανήκει πραγματικά κάπου και δεν θα ανήκει ποτέ». Και ο Quill; «Επειδή είναι ο καλλιτέχνης - η δουλειά του είναι να σχεδιάζει, να περιγράφει και να ονομάζει πράγματα. Υποθέτω ότι το φοβόμουν αυτό στο τέλος. Ως καλλιτέχνης, θα είσαι συνένοχος με κάποιο είδος συστήματος που θα προσπαθήσει να σε οικειοποιηθεί, να σε καταβροχθίσει ή να σε χρησιμοποιήσει στην υπηρεσία του.» Επιθυμώντας να διατηρήσει την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα του μυθιστορήματος, η Τσαγγάρη στράφηκε στον «θησαυρό» των αγαπημένων της ταινιών συμπεριλαμβανομένου του δραματικού ντοκιμαντέρ του Πίτερ Γουότκινς του 2000, La Commune (Παρίσι, 1871), και των άτακτων γουέστερν της δεκαετίας του '70, McCabe and Mrs Miller και The Missouri Breaks. Δεν πιστεύει ότι το Harvest είναι μια λαϊκή ταινία τρόμου. «Είναι πιο ποιμενική... ναι, υπάρχει παγανισμός σε αυτό, αλλά το έχω χαρακτηρίσει μηδενιστικό γουέστερν».

Η παθητικότητα των χαρακτήρων του καθώς ο τρόμος κυριαρχεί, έχει μια σύγχρονη δύναμη, ενώ το σκηνικό της ιστορίας από τον Κρέις σε μια απροσδιόριστη εποχή - αν και με ηχώ των Highland Clearances - προσθέτει στην αλληγορική της λάμψη. «Το τελευταίο πράγμα που ήθελα να κάνω ήταν να το εντοπίσω και να το στεγάσω σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή», λέει η Τσαγγάρη. «Ειδικά από τότε που η διάλυση των κοινοτήτων και η οριοθέτηση της γης, τα γκέτο, συμβαίνουν κυριολεκτικά παντού τώρα».

Αυτή είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία της Τσαγγάρη ως σκηνοθέτιδας εδώ και σχεδόν μια δεκαετία. Ο ελληνικός κινηματογράφος βρίσκεται σε δεινή κατάσταση, σύμφωνα με την ίδια. «Δεν υπάρχει αρκετή υποστήριξη από την κυβέρνησή μας, ειδικά μετά τη μεγάλη μαζική έξοδο που είχε ο ελληνικός κινηματογράφος σε αυτόν τον αιώνα». Συνεργαζόταν συχνά με τον Γιώργο Λάνθιμο πριν εκείνος γνωρίσει επιτυχία στο Χόλιγουντ με τις ταινίες «Ο Αστακός» και «Η Ευνοούμενη» (συμπαρήγαγε τις ελληνόφωνες ταινίες του «Κυνόδοντας» και «Άλπεις»), αλλά λέει ότι τα προβλήματα είναι μακροχρόνια, αναφέροντας έναν άνδρα ως σωτήρα του ελληνικού κινηματογράφου. «Ο (παραγωγός) Χρήστος Β. Κωνσταντακόπουλος χρηματοδότησε μόνος του τις μισές από τις ελληνικές ταινίες του νέου κύματος. Αυτό είναι στην πραγματικότητα γεγονός».

Τώρα συμμετέχει στην «Ορατότητα: Μηδέν», μια καμπάνια που ξεκίνησε με μια ανοιχτή επιστολή από σχεδόν 2.000 υπογράφοντες τον Ιούνιο, απαιτώντας θεσμική μεταρρύθμιση στις ελληνικές τέχνες. Ή όπως το θέτει η Τσαγγάρη: «Είναι μια εξέγερση ενάντια στην πλήρη περιφρόνηση της ελληνικής κινηματογραφικής κοινότητας από το κράτος μας». Μέρος του προβλήματος είναι ένα πρόγραμμα επιστροφής μετρητών για μη Έλληνες κινηματογραφιστές που εργάζονται στη χώρα, το οποίο έχει δώσει προτεραιότητα σε ταινίες με μεγαλύτερους προϋπολογισμούς και σε περιορισμένες ανεξάρτητες παραγωγές. «Είναι ένα ζήτημα που συμβαίνει ολοένα και περισσότερο στην Ευρώπη - ολόκληρη η βιομηχανία υπερεκτείνεται και στη συνέχεια καθίσταται απαγορευτικό να γίνουν οι μετρίου μπάτζετ ταινίες μας. Γίνεται επίσης ολοένα και πιο δύσκολο να κάνω ταινίες στη δική μου γλώσσα». 176 διεθνείς ηθοποιοί, σκηνοθέτες και παραγωγοί, συμπεριλαμβανομένων των Ζιλιέτ Μπινός και Ουίλεμ Νταφό, υπέγραψαν μια επιστολή απαιτώντας από το Υπουργείο Πολιτισμού και το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου και Οπτικοακουστικών Μέσων - Creative Greece να αναλάβουν άμεση δράση.

Σχετικά με τις κριτικές και τις συζητήσεις γύρω από την ταινία, η σκηνοθέτιδα σχολιάζει «Δεν είμαι το κατάλληλο άτομο για να απαντήσω σε αυτό». Δεν διαβάζει κριτικές, προσθέτει, αλλά παραδέχεται ότι διάβασε την αρνητική άποψη του κριτικού κινηματογράφου της Guardian, Πίτερ Μπράντσο. «Ήταν η πρώτη... λίγο τραυματική».  Είναι πιο ευτυχισμένη μιλώντας για τον επικό σχεδιασμό ήχου της ταινίας. Το υπέροχο εναρκτήριο κομμάτι, από το ρουμανικό πειραματικό one-man συγκρότημα Rodion GA, ηχογραφήθηκε σε κασέτα κατά τη διάρκεια της πολιτισμικά τιμωρητικής διακυβέρνησης του Τσαουσέσκου. Μου λέει με ενθουσιασμό ότι πήρε τα masters από την κόρη του αρχηγού της μπάντας Ροντίον Ρόσκα. Της άρεσε επίσης να δημιουργεί μια Harvest Family Band, η οποία περιλάμβανε τον Λάντρι Τζόουνς (ο οποίος είναι επίσης μουσικός), την πειραματική φλακάτορα Λόρα Κάνελ, τον Ίαν Χάσετ και τον Λεξ, με την υποστήριξη του εθνομουσικολόγου Γκάρι Γουέστ και των μουσικών Σάρα και Άννα Γκάρβιν. Η Τσαγγάρη χαμογελάει, ίσως με ανακούφιση. «Αυτή είναι κυριολεκτικά η μουσική στα αυτιά μου!»

Το Harvest προβάλλεται στο Mubi από τις 8 Αυγούστου.