Το Backrooms και ο tetris εφιάλτης των 10.000 τετραγωνικών μέτρων
Υπάρχουν ταινίες τρόμου που χτίζουν τέρατα. Και υπάρχουν ταινίες που χτίζουν χώρους. Το «Backrooms» του Κέιν Πάρσονς φαίνεται να ανήκει αποφασιστικά στη δεύτερη κατηγορία. Όσο πλησιάζει η κυκλοφορία της νέας παραγωγής της A24, οι αποκαλύψεις για τον σχεδιασμό παραγωγής δείχνουν ότι ο πραγματικός πρωταγωνιστής της ταινίας ίσως να μην είναι ούτε ο Τσιούετελ Έτζιοφορ ούτε η Ρενάτε Ράινσβε, αλλά ο ίδιος ο χώρος: ένας ατελείωτος, παράλογος λαβύρινθος που μετατρέπει την αρχιτεκτονική σε ψυχολογική παγίδα και το σκηνικό σε υπαρξιακό εφιάλτη.
ΣΧΕΤΙΚΑΟ Κέιν Πάρσονς και ο Όσγκουντ Πέρκινς ετοιμάζουν ταινία μαζί
Σύμφωνα με τον σκηνογράφο Ντάνι Βερμέτ, η μεταφορά του viral φαινομένου του Κέιν Πάρσονς στη μεγάλη οθόνη εξελίχθηκε σε μια γιγαντιαία άσκηση χωροταξικού παραλογισμού, με τέσσερα ολόκληρα stages να μετατρέπονται σε έναν λαβύρινθο από διαδρόμους, δωμάτια και παράλογες αρχιτεκτονικές παγίδες. O συνεργάτης του Οζ Πέρκινς στα Longlegs, Keeper, Monkey, θυμάται ότι ζήτησε από τον Πάρσονς να του δείξει πώς φανταζόταν ιδανικά τα Backrooms. Λίγες εβδομάδες αργότερα έλαβε ένα αρχείο Blender το οποίο αναπαριστούσε τον χώρο σε πλήρη κλίμακα. Το αρχείο ήταν τόσο τεράστιο που κράσαρε τον υπολογιστή του. «Ήταν περίπου 100.000 τετραγωνικά πόδια (10 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα», λέει γελώντας.
Η πραγματικότητα της παραγωγής, βέβαια, ήταν λιγότερο εξωφρενική αλλά όχι ιδιαίτερα πιο λογική. Η τελική κατασκευή κάλυψε σχεδόν 3.000 τετραγωνικά μέτρα σε τέσσερα διαφορετικά επίπεδα. Ακόμη κι έτσι, το μέγεθος ήταν αρκετό ώστε να μετατρέψει τα γυρίσματα σε ένα μόνιμο παιχνίδι προσανατολισμού. «Έπρεπε να δώσουμε ονόματα σε όλα τα σκηνικά», εξηγεί ο Βερμέτ. «Ήμασταν στο Stage 2, στο Mary’s Run B και ούτω καθεξής. Αλλιώς κανείς δεν ήξερε πού βρισκόταν». Κι όμως, άνθρωποι συνέχισαν να χάνονται.
Ο σκηνογράφος θυμάται μέλη του συνεργείου που επέστρεφαν από γυρίσματα εξωτερικών σκηνών, έμπαιναν για πρώτη φορά στον λαβύρινθο και εξαφανίζονταν. «Άκουγες ξαφνικά κάποιον να φωνάζει “Hello? Hello?” γιατί είχε πάρει λάθος διάδρομο». Κάπως έτσι, η πραγματικότητα άρχισε να μιμείται την ίδια την ταινία.
Η μεγαλύτερη πρόκληση δεν ήταν μόνο το μέγεθος αλλά και η φύση των χώρων. Ο Πάρσονς δεν ήθελε απλώς ατελείωτους κίτρινους διαδρόμους. Ήθελε επίπεδα που διασταυρώνονται, ράμπες, στενά περάσματα, χώρους που κάνουν το σώμα να αισθάνεται διαρκώς άβολα. «Δεν θέλαμε επίπεδα, ατελείωτα δωμάτια. Θέλαμε κάτι αμήχανο». Με άλλα λόγια, το ζητούμενο δεν ήταν η κλίμακα αλλά η δυσφορία. Αυτό δημιούργησε έναν μόνιμο πονοκέφαλο για την καλλιτεχνική διεύθυνση. Τα ψηφιακά σχέδια του Πάρσονς έπρεπε να μετατραπούν σε πραγματικά σκηνικά, να φωτιστούν, να κινηματογραφηθούν και να χωρέσουν στα διαθέσιμα stages.
Ο Βερμέτ μετέφρασε τα αρχεία Blender του Πάρσονς σε λειτουργικά διαγράματα για το κατασκευαστικό τμήμα της ταινίας, τα οποία θα ευθυγραμμίζονταν επίσης με όσα μπορούσαν να παραδώσουν τα συνεργεία προετοιμασίας για τον φωτιστικό εξοπλισμό των backrooms. «Είναι μια συνεχής ροή του να [παίρνουμε] τα αρχικά αρχεία, να καταλάβουμε τι μπορούμε και τι δεν μπορούμε να χτίσουμε, πώς θα το παίξουμε σαν Tetris πάνω στα πλατό. Έπρεπε να μπούμε μέσα και να μετρήσουμε κάθε τετραγωνική ίντσα και των τεσσάρων sound stages για να βεβαιωθούμε ότι είχαμε το χώρο να χτίσουμε και στη συνέχεια να βρούμε το πλάνο Tetris για το πώς αυτά τα σκηνικά θα χωρέσουν», είπε ο Βερμέτ.
H κριτική του MOVE IT για το Backrooms
Δεν βοήθησε καθόλου σε αυτή την πρόκληση τύπου Tetris το γεγονός ότι, αντί να μπορούν να ετοιμάσουν ένα πλατό πρώτα, το πρόγραμμα και οι αλλαγές στο σενάριο απαιτούσαν από την ομάδα παραγωγής να έχει τμήματα και των τεσσάρων πλατό έτοιμα για την έναρξη της παραγωγής. «Χτίζαμε πράγματα μέχρι την τελευταία μέρα των γυρισμάτων. Δηλαδή, έπρεπε να είμαστε πολύ προσεκτικοί με τον ήχο και να είμαστε πραγματικά στρατηγικοί. Μεταμορφωνόταν, άλλαζε και πρόσθετε λεπτομέρειες για πάντα, μαζί με τον καθαρό όγκο. Ήταν μέχρι το τελευταίο πλάνο, ορκίζομαι στο Θεό», δήλωσε ο Βερμέτ.
Από τις πιο εντυπωσιακές λεπτομέρειες είναι η πρακτική κατασκευή της εισόδου στα Backrooms. Αντί να βασιστούν αποκλειστικά σε ψηφιακά εφέ, οι δημιουργοί έφτιαξαν ειδικούς μηχανισμούς μέσα στους τοίχους ώστε οι ηθοποιοί και η κάμερα να περνούν φυσικά από τον πραγματικό κόσμο στον εξωδιαστατικό λαβύρινθο. Η λύση απαιτούσε στη συνέχεια περίπλοκη ψηφιακή επεξεργασία για να εξαφανιστούν οι ενώσεις και τα τεχνικά σημάδια. Το αποτέλεσμα, σύμφωνα με τον Βερμέτ, ήταν αρκετά πειστικό ώστε να δημιουργεί την αίσθηση ότι η πραγματικότητα απλώς «σπάει».
«Έχουμε μια πύλη για την κάμερα και μια πύλη για τον ηθοποιό [και] έχουμε ένα βύσμα που μπαίνει ξανά στη θέση του, οπότε μόλις ο ηθοποιός περάσει, το βύσμα της ταπετσαρίας ανεβαίνει ξανά με μια ραφή. Διορθώνεται στο post, υπάρχει επισκευή ραφής εκεί — και το να κάνεις ρετουσάρισμα σε αυτό, όταν τα χέρια τους περνάνε μέσα, κινούμενα με αργό ρυθμό, αυτό είναι απίστευτα προκλητικό, αλλά έκαναν εξαιρετική δουλειά με αυτό», είπε ο Βερμέτ.
. Αν μη τι άλλο, αυτό θα πει μέθοδος Στανισλάφσκι για την παραγωγή. Αλλά η ζωή που μιμείται την τέχνη που μιμείται τα backrooms ήταν το κλειδί για την προσέγγιση του Βερμέτ στον κόσμο του Πάρσονς. Ενδιαφερόταν για τους παράδοξα ποιητικούς τρόπους με τους οποίους τα backrooms θα κατέληγαν να αντανακλούν τον εξωτερικό κόσμο, ή το αντίστροφο.
«Ήταν σημαντικό να δημιουργήσουμε μια κατανόηση για τον θεατή που το βλέπει για πρώτη φορά, ώστε να πάρει μια γεύση για το πώς ίσως λειτουργεί αυτός ο κόσμος, έστω και λίγο. Το να τραβήξουμε πραγματικά έπιπλα από το Ottoman Empire του Κλαρκ και τον θρόνο του και ορισμένα στοιχεία μέσα στα backrooms, για να δούμε ότι ό,τι κι αν είναι αυτό, δέχεται την επιρροή του από κάπου», δήλωσε ο Βερμέτ.
Αλλά από αυτή τη βάση, ο στόχος ήταν να δημιουργηθεί τόσο η πραγματικότητα όσο και η ψευδαίσθηση του όγκου στο σχεδιασμό των σκηνικών. «Ο Κέιν κι εγώ συζητούσαμε πάντα για το πόσο βαθιά μπαίνουμε στα backrooms; Υπάρχουν τόσες πολλές παραλλαγές μέσα στον κόσμο του Κέιν, και επίπεδα», είπε ο Βερμέτ. «Πού είναι το τελικό μας παιχνίδι; Ποιο είναι το τελικό μας σημείο; Βασικά, πόσο γαμημένα τρελοί θέλουμε να γίνουμε;»
ΣΧΟΛΙΑ
Εμφάνιση σχολίων